名称：重绘未来

作者：亚历山德罗·卡迪纳尔（意大利）

材质：灯光装置

赏析：意大利艺术家亚历山德罗·卡迪纳尔（Alessandro Cardinale,1977-）的灯光装置《重绘未来》（Redrawing Future，2011）。卡迪纳尔毕业于意大利威尼斯美术学院，1997年他的艺术探索从雕塑转向装置，放弃了雕塑材料的纪念碑性和沉重感等传统价值，给按常规来说不那么重要的东西以重要性，经常通过物质材料的缺席，借助灯光和影子来暗示理念和形式，试图给诸如记忆和时间等没有重量的概念以实体。他的装置作品《重绘未来》是紧扣第五届北京双年展的主题“未来与现实”而创作的，从一张简朴的木质书桌（实际上也是灯箱）的玻璃纤维桌面上，用灯光投射出一个坐在桌边描绘的儿童的身影。虽然只是虚幻的身影，但仍可看出儿童左手托腮，右手握笔，双腿放松，神情专注，正在描绘什么。作品的题目“重绘未来”，大概意味着20世纪人类对未来的梦想已经破灭，21世纪初人类需要重新描绘未来的蓝图。一百年前，20世纪初意大利兴起的现代艺术流派未来主义（Futurism），曾经对现代都市社会的高速度动力和快节奏生活充满狂热的激情，而两次世界大战的残酷现实打破了未来主义的梦想。不过，未来主义艺术家博乔尼在《未来主义雕塑宣言》（1912）中倡导的“透明的玻璃板、金属板、电线、室内外的电灯，就能够表现平面、方向和一种新鲜的半明半暗调子”的材料革新，可能对卡迪纳尔的灯光装置有所启发。但与未来主义艺术强调剧烈的动态不同，卡迪纳尔的艺术强调平稳的静态，表现深沉的理性思考。《重绘未来》的基本构成元素是书桌、玻璃纤维、灯光、儿童描绘的身影。作品中未来的蓝图没有具体的图像，只有灯光映照出来的空白，留给观众想象的空间。儿童代表着人类未来的希望，儿童描绘的未来大抵是光明美好的未来。整个作品光影交辉，虚实相生，人物神态静谧安宁，艺术语言单纯朴素，精神内涵丰富深刻，而丰富的单纯、深刻的朴素正是艺术追求的最高境界。（王镛）